在富有争议的领导者的带领下，法国罗浮宫，世界最著名的博物馆，正变得越来越富有、越来越大胆，同时也越来越边缘化。
就算按照翠斯（BeccaCasonThrash）的苛刻标准，6月10日休斯敦筹资中心在巴黎举行的那次筹资晚宴依旧成功得令人惊叹。翠斯是休斯敦的社交活动家和募捐会常客，作为时尚名媛和社会名流，她经常举办各种各样的募捐晚会，其中包括这次晚会。参加者共有272人，最低捐款额是1万美元，来宾包括来自欧洲的王室成员、著名演艺人士、华尔街的大亨，还有休斯敦本地最上层的名流。就算经验老到的她，对于这次晚会的安排布置仍然很紧张，她说：“刚刚到傍晚6点的时候，我已经在四处找镇定剂了，因为这不是一般的筹款晚宴，这是为罗浮宫举办的，同时也在罗浮宫内举行。晚餐的地点就在罗浮宫二楼宽阔的‘达鲁’（Daru）楼梯，这道楼梯直接通往这个宫殿名震世界的第二个镇宫之宝———大理石雕刻的《萨摩塔斯的胜利女神像》。所有宾客坐在两张巨大的、表面光滑如镜的桌边，桌面装饰是漂亮高雅的黄色兰花。宾客周围是有两千多年历史的古罗马时期石雕，其中还包括一座恺撒国王的全裸塑像。客人们的食物简单而精致，有新鲜芦笋和小牛肉。整个晚上最后的高潮是慈善拍卖以及英国杜兰·杜兰乐队（DuranDuran）在广场上的金字塔内部举行的现场演唱会，歌舞声中所有宾客陶醉，现代摇滚和古董艺术品共鸣，那个晚上我们一共筹到了270万美元。”
就在不久前，罗浮宫这座法国的象征、殿堂级的艺术博物馆还不能想象自己会铺开红地毯，欢迎来自世界各地的富有捐款者，无论他们是多么有钱而慷慨———要在陈列着无价艺术品的画廊或者展厅里吃喝实在是可怕的事情。事实上翠斯的晚宴在历史上第一次打破了罗浮宫的这条禁律，这也正是她会如此紧张的原因。对于北美洲的大小博物馆来说，筹款是非常常见的事情，但是没有一个北美洲的博物馆具有罗浮宫这样的历史和故事。
中世纪时，罗浮宫原来只是城市中的碉堡。大约1200年，法王菲利普·奥古斯都（PhilippeAuguste）进行了扩建工程，增加塔形高楼和护城河，当时的名称已叫罗浮，但主要用作监狱和军械库。1385年罗浮宫改建为王宫，当时的法国国王查理五世（CharlesⅤ）将它改装成拥有大窗户和宽阔大门的豪华王宫，罗浮宫变成了哥特式建筑，以符合国王的口味，并成为国王丰富宝物的收藏地，包括珍贵的图书。1793年，在法国大革命之后，罗浮宫被改成博物馆，如今它轻松成为世界上最受欢迎的博物馆，去年吸引830万名游客，其中包括超过100万美国人。这个数字比英国的大英博物馆多出200万人，相当于纽约的大都会艺术博物馆年客流量的两倍。
但是时代在改变，随着法国政府的拨款越来越紧张，罗浮宫迎来了一个名叫亨利·卢瓦雷泰（HenriLoyrette）的馆长兼总监，这个野心十足的艺术历史学家为自己设定的使命是：将逐渐变得脆弱的罗浮宫带领进入新的强盛时代。自从2001年他执掌罗浮宫以来，向全世界的富人募捐成为罗浮宫的一项重大改革。另外，他认为罗浮宫应该作为一个文化上的灯塔对全世界开放，因此做出许多惊人的、与世界接轨的重大举措。最重要的就是签订了极富争议的，在阿联酋港口城市阿布扎比兴建另一个罗浮宫的协议，另外就是同意将馆中的珍贵藏品在其他城市展出，例如美国的亚特兰大、俄克拉荷马、日本的神户、西班牙的瓦伦西亚和中国的澳门。他同时也对博物馆的内部管理进行大刀阔斧的改革，使其更加高效、更加经济，同是能应付更多的游客，自从卢瓦雷泰就任以来，博物馆的游客量增加了60%.
作为改革的一个方面，卢瓦雷泰和他最得力的助手、副馆长塞勒斯（DidierSelles）一起将罗浮宫的名字注册为商标，同时花大力气与工会改善关系，通常每年工会都会组织博物馆的职工在夏天最繁忙的季节罢工2到3周。另一项具有争议性的举措是卢瓦雷泰同意让当代艺术家的作品在博物馆里进行展出，有些作品甚至被永久陈列在博物馆里作为装饰的一部分。为此，法国的装饰设计师和艺术家们举行了一轮又一轮的抗议。自从查理五世在罗浮宫里设立自己的私人图书馆之后，这座伟大的艺术宝库一直被认为是法国高端艺术的基础和中心，很多人认为当代艺术没有经过历史的沉淀和艺术评论界的完全认同，没有资格列在罗浮宫。56岁的卢瓦雷泰说，自己并不是想出名才惹出这么多争议：“这样的一座建筑需要敞开窗户，事实是，我们已经很久没有流通的空气了。”
卢瓦雷泰是一名经过专业训练的艺术历史学家，出身法国一个非常著名的律师家庭，过去20多年的时间里他在巴黎的奥塞美术馆（Muséed‘Orsay）度过，在7年时间中担任该馆馆长，曾出版多种关于19世纪艺术著作的论述。担任罗浮宫馆长之后进行的一切改革，按照卢瓦雷泰的设想都是大胆的试验，包括在阿联酋建立另一个罗浮宫，他也承认是“跳进未知”的举动。人们总会问他，这么做是否意味着今后罗浮宫会像比萨连锁店一样开在世界各大城市，卢瓦雷泰则表示，在确定阿联酋的兴建计划成功之前（预计阿布扎比的罗浮宫将在2013年开幕），他不会设想在其他地方进行类似计划。无论如何，他热衷于将罗浮宫里最珍贵的文化宝藏与世界各地的人分享交流。他认为从200年前罗浮宫首次成为博物馆以来，它的视野就不应该局限在法国内部，而应该是全球性的。
卢瓦雷泰同样热衷于将当代艺术引进罗浮宫，他的理论是当代艺术一直都在馆里出现，例如著名当代画家欧仁·德拉克罗瓦（EugeneDelacroix）和立体主义画家乔治·布拉克（GeorgesBraque）都曾经为馆内的穹顶作画。布拉克1953年曾经为已经有450年历史的原皇家接待厅的穹顶作画，作为一脉相传，卢瓦雷泰已经准备让美国著名现代派画家塞·托姆布雷（CyTwombly）为馆内最后一个没有装饰的穹顶作画。他说：“我并不是搞出什么特殊的新花样，只不过是延续以前的做法。”
在对公众提供服务以及进行科学研究方面，罗浮宫的态度向来非常严肃。例如在这个巨大建筑的地下室，有一部分建成始终处于繁忙状态的艺术作坊，为的是保留很多秘传的制作工艺，例如如何制作金叶。很多新增游客就是专门来欣赏这些工艺的。游客增加以及展品在馆外展览增多使得馆中的所有工作人员都忙得团团转，其中最忙的当属卢瓦雷泰，他们要设计不同的展览宣传册，还要顾全保安工作。但是凡事都有限制，今年早些时候在意大利的布罗纳市（Verona）有私人团体组织了大型的艺术展览，组织者向罗浮宫请求出借一些展品，回报是640万美元，其中包括提香、拉菲尔和达·芬奇的画作。但其营利的目的与私人组织者合作等问题引起很多副馆长的忧虑，最终卢瓦雷泰放弃了这个赚钱的机会。就算翠斯今年6月在罗浮宫举行了史无前例的晚宴筹款，她也受到来自很多方面的限制。她最初提出宴会在一个画作展览厅里举行，结果被坚决拒绝了，另外餐桌上也绝对不能点蜡烛，被仿烛光的紫色电池灯泡代替。不过对于卢瓦雷泰能接受这种纯粹的北美式的筹款晚宴，翠斯给予高度评价，她认为这代表罗浮宫希望迎接更多观众、面向全球。她说：“卢瓦雷泰是个非常有远见的艺术鉴赏家和管理者，他清楚地明白自己的职责，现在是罗浮宫完全展开巨大羽翼的时候了。”
无可避免的是，很多人对于卢瓦雷泰的做法和想法抱有很大疑虑，马可·福马洛丽（MarcFumaroli）就是其中代表。马可是法兰西科学院的成员，这个机构只有40名成员，代表着法国的顶级知识阶层。同时马可也是“罗浮宫之友”的主席，这个已经成立111年的组织专门为罗浮宫筹款，帮助其在全球收集藏品。尽管最近几年来该组织的受欢迎度不断下降，原因自然是筹款能力不足，至少无法像宣传的那样，但是7万个成员每人每年还要交纳100美元的会费，这笔钱还是不能小视的。“罗浮宫之友”尽管在表面上从不干涉博物馆的运营，但是实际上对博物馆能施加巨大影响。马可的办公室里塞满了书，这个满头白发的学者毫不客气地对卢瓦雷泰的改革提出批评。他说：“我们尤其关心将珍贵藏品运出国外展览的问题，很多情况下是‘过渡出口’了，尤其很多海外展出带有很强的营利动机。”马可带领的“罗浮宫之友”并不是唯一对此表示疑虑的组织，更多的人担心罗浮宫在阿联酋“克隆”的计划，这其实并不是罗浮宫设定新的馆址，而是将冠名权出让给阿联酋30年，根据对方使用“罗浮宫”这个字号的方式，这30年内，法国的罗浮宫将获得6亿到9亿美元的回报。这个计划其实是法国政府支持的，还有其他很多法国的博物馆参加，合同总价值超过13亿美元，根据约定罗浮宫还将在阿联酋的博物馆建成后派出300名有经验工作人员作为技术支援。当这个计划在去年最终敲定后，法国网络论坛上掀起一片骂潮，有人说：“我们的博物馆不是用来出售的！”这个帖子很快吸引了大量回帖以及上千个签名支持，支持者包括罗浮宫很多具有影响力的副馆长以及法国本土艺术家。对此，罗浮宫发表了官方回应，这个回应上有卢瓦雷泰和所有部门领导的签名，回应说：这个协议并不代表将法国乃至世界的珍贵艺术商业化，艺术商业化是罗浮宫全体人员坚决反对的。卢瓦雷泰承认和阿联酋的合作的确有点麻烦，招来很多强烈反对，但是作为世界上最大的博物馆之一，罗浮宫不可避免地要接受全球化的后果。
另一个引起巨大争议的做法是引进当代艺术，马可曾经在法国艺术杂志《Beaux-Arts》中发表过一篇火药味很浓的文章，批评罗浮宫有史以来举办的最大规模的展览。这个名为《Counterpoint》的系列展览已经举办了3次，执行罗浮宫对当代艺术和在世的艺术家开放的政策，最近的一次邀请了比利时著名艺术家让·费布（JanFabre）主持展览。展厅中放满了荷兰和比利时出色艺术家的画作，例如凡·艾克（vanEyck）等，致力于研究弗兰德斯、荷兰和德国流派的绘画作品，试图鼓励游人通过这个非凡的当代艺术家的视野去了解当代艺术，同时也希望将当代艺术作品放置在有上千年历史的艺术绘画和雕塑中间，激发人们对古老艺术的新领悟。所有展览中最突出的是一个放置在桌子上的羽毛雕塑，形成7只猫头鹰，另外还有一条长长的、由玻璃钢制成的蠕虫，蠕虫的头部就是让·费布自己的头像。卢瓦雷泰强调艺术的空间里需要不断补充新的元素，就好像一支交响乐团总需要有各种乐器发出的声音，但是马可讽刺说，让·费布的雕塑和画作像“打哑谜的人”一样滑稽可笑。
在过去，得罪了传统的艺术家和艺术评论者会造成严重的后果，但是时代发展到今天，博物馆能轻松耸耸肩，不在乎“元老”们的责骂。这在很大程度上是因为在卢瓦雷泰以及塞勒斯的带领下，罗浮宫对于本国资源的依赖程度越来越低。在历史上，法国政府一直慷慨支持罗浮宫，很长一段时间里代表资金的全部来源，现在法国政府仍然非常重视，2008年的预算中拨给罗浮宫的资金是1.8亿美元。但是这个数字在整个博物馆当年预算中仅占50%，剩下的预算必须靠博物馆自己解决，一方面是来自门票收入，另一方面是在馆外举办展览的收入，剩下的就是来自法国企业、美国以及全球慈善家的捐款。
努力筹款对于罗浮宫来说好像一次伟大的革命运动，不过这项运动的火种在卢瓦雷泰的前任、皮埃尔·罗森伯格（PierreRosenberg）担任馆长的上个世纪90年代就悄悄燃起了。当时法国政府改变了罗浮宫的官方地位，不再强调罗浮宫是政府文化部门的一个组成部分，并给予博物馆相当的自治权，这意味着对外筹款具备可能性。卢瓦雷泰和塞勒斯将博物馆的对外开放进一步拓展：以往馆内的工作人员和管理人员就好像是政府公务员，薪水收入固定，工作效率低下，作风散漫充斥着官僚气息，现在博物馆已经和法国文化部达成协议，每年需要完成若干固定指标，这给工作人员和管理层戴上了努力工作的紧箍。过去，罗浮宫甚至不知道自己每年的门票收入是多少钱，上缴政府后也得不到收据一张，所有的收入被集中后分摊给法国所有博物馆。塞勒斯说：“以前我们生活在一个非常愚蠢的系统里，整个机制过于古老。”如今罗浮宫可以自己运营的资金比以前要多得多，2004年博物馆的获得资金是450万美元，去年已经跃升至3600万美元。在这个过程中，2003年法国公司税政策的改变对其产生了帮助，导致那些大公司现在更愿意捐款，因为捐款带来的税务优惠比以前明显了。另外卢瓦雷泰在博物馆的管理层中成立了一个全新的筹款部门，这可能是巨大博物馆中最小的部门，成员只有19个，目标就是让罗浮宫适应并展开美国式的筹款行为，这在法国博物馆界是史无前例的。阿联酋的新馆冠名计划就是一个例子，运用这个计划的收入，罗浮宫可以在未来展开一系列更具有野心的计划，其中一项是重建现在的玻璃金字塔下面的通道，让游客们更方便地到达博物馆主要接待处，同时建成大型的储物设施，方便游客存放不需要使用的行李。
今天的罗浮宫是一个繁忙的建筑公司，除了上面提到的改建工程之外，大多数工人集中在博物馆的新翼，这里将来会被建成伊斯兰展览馆，预计在2010年开放。新翼的建设资金主要来自沙特阿苏德王子（PrinceAlwaleedBinTalalAlsaud）以及法国石油巨头Total的捐款。同时罗浮宫还在法国北部的朗斯市（Lens）建新的馆，这是它向法国纵深挺进的一大举措。
如果你问负责建筑部门的副馆长鲍迪尔（GenevièveBresc-Bautier）在卢瓦雷泰时代罗浮宫最大的不同是什么，她认为是管理层比以前扩大很多，现在博物馆已经有7个主要部门。另外她认为所有部门的领导每3年就要更换一次也未必是明智的。在卢瓦雷泰到来之前，博物馆里的所有管理人员都是终身雇用的，鲍迪尔说：“5年或许会更合适些，因为3年内你根本不能完成什么大事。”鲍迪尔是在前任退休后被卢瓦雷泰任命的，之后她就开始为一尊半身像忙碌，这是卢瓦雷泰花费370万美元从纽约购置的，将安放在她的部门。然后就是今年年底将在她的部门举行的一个大型青铜器展览，更不要说新翼的扩建计划以及在朗斯的计划。
要说卢瓦雷泰时代的最大不同，应该是所有人员都能感受到的，那就是在历史上第一次，罗浮宫感觉自己变得更加富有、更加积极、更具有目标性和使命感。目前它的筹款活动比任何时候都积极，卢瓦雷泰还计划不断扩大筹款范围。在伊拉克战争刚刚爆发，美国和法国关系紧张时，卢瓦雷泰联系到美国著名的出版商克里斯托弗·福布斯（ChristopherForbes），他是家族式出版集团《福布斯》集团总裁，希望在美国成立一个类似“罗浮宫之友”的组织，暂时命名为“美国罗浮宫之友”，如今，这个计划被暂停了，但是取而代之的是一个更加宏伟的计划，那就是“国际罗浮宫之友”组织，面向全世界的富人和博物馆爱好者。该组织的会员包括全球最知名的艺术品收藏家，诸如墨西哥的尤金尼亚·罗皮兹·阿朗索（EugenioLópezAlonso），这个亿万富豪收集了大量当代主流艺术家的作品；还有马来西亚杨忠礼机构股份有限公司的主席、马来西亚工商业巨头之一的杨肃斌，此人也是艺术品的狂热爱好者和收藏家；不要忘了俄罗斯的名模达瑞亚·达莎（DashaZhukova），她是俄罗斯石油巨头罗曼·阿布拉莫维奇（RomanArkadievich）的未婚妻，将为最近刚刚在莫斯科成立的永久画廊购置一系列珍贵藏品。“国际罗浮宫之友”同样不会放弃法国本土的大企业和富贾，将想尽一切办法让他们捐款。罗浮宫现在的目标是吸引更多的年轻捐款者，这些人会引领下一代年轻企业家和富豪的捐款方向。
当然也有很多潜在的捐款者会问：为什么要捐款给一个已经获得大量政府资助的法国博物馆？而世界上还有众多博物馆因为缺乏资金而苦苦挣扎。在翠斯的筹款晚宴后一个月，其中一个参加者———来自美国佛罗里达州、靠照明器材发家的马克思·布隆博格（MaxBlumberg）在巴黎的豪华办公室里给出了答案。他说：“在艺术界，罗浮宫这个名字具有一股魔力，我们不在乎它是在法国还是在美国，伟大的艺术博物馆是属于全世界的财富。当然还有卢瓦雷泰，他是个出色的说服者，他能说服捐款者是因为他坚信自己的使命，事实上管理罗浮宫本身也是一项伟大艺术。”
编译：潍
